资料图： 李咏 唐娟　摄

　　现状

　　内容独立供应商最多

　　张泉灵和郎永淳进入创投领域

　　出走的央视人一是进行相关产业资本运作，以张泉灵和郎永淳为代表，以投资人的身份连接资本跟内容。张泉灵进入创投领域，成为紫牛基金合伙人。郎永淳目前担任找钢网首席战略官、高级副总裁以及胖猫创投合伙人。

　　其次，是内容独立供应商。据统计，目前活跃的电视内容制作公司中，90%以上是从体制内出来的电视精英创业成立，或由从电视台离职的高管担任CEO。另外，还有人进军网络综艺。比如马东创办米未传媒，推出《奇葩说》、《饭局的诱惑》等节目。去年8月，曾经的央视春晚总导演哈文带着她的创业公司酷娱影视在北京亮相。公司的第一个项目是由李咏主持、与优酷联合推出的网综《偶像就该酱婶》。这位传统电视人，谈及转战互联网时的突围，用三个“更”字强调：“更用心、更用脑、更努力，这很痛苦，但你要学会享受。”

　　张洁很想拍“新闻IP”题材

　　25年前，张洁在西双版纳拍过一个纪录片，对那里的风土人情留下了深刻的印象。后来他在新闻频道做《新闻调查》看了很多糟糕的人和事，更想念西双版纳那个纯净的地方。去年年底，张洁作为制片人的第一部电视剧《让我听懂你的语言》在西双版纳开机。该剧的核心主题是生态保护，故事讲述了上海小伙子来到西双版纳，发生的爱情故事。

　　在张洁看来，他想做的影视作品，共同灵魂都是“真实”，反映现实、反映当下。除了电视剧，他还希望可以做“新现实电影”项目。张洁感兴趣的电影也都是现实主义电影，比如张艺谋的《秋菊打官司》、《一个都不能少》;陈可辛的《中国合伙人》、《亲爱的》等。

　　在央视做新闻20多年，各种各样的选题几乎都涉及过，他想把虚构和非虚构题材连接起来。“做《焦点访谈》、《新闻调查》，有很多现实新闻资源，很多社会现实案例，所有社会问题基本都被我们研究遍了”。张洁对非虚构题材很关注，包括最近新兴的“新闻IP”，“比如近期的奥斯卡电影《聚焦》，还有《太平洋大逃杀》，都是很好的题材。”张洁认为，自己做现实题材有优势，“三十几年做深度报道的阅历，我们对中国社会很了解。这些熬出来的阅历就是我们的核心竞争资源，是我们一笔巨大的财富。”

　　李咏活跃在主持一线，涉足网综

　　与其他央视主播离职后纷纷选择加入创业大军不同，李咏依然活跃在主持一线，主持了各大卫视多个节目。去年8月，他主持了第一档网综《偶像就该酱婶》。

　　2006年的李咏也许不会想到，十年后的观众对于综艺节目的巨大需求量以及广泛接受度。《偶像就该酱婶》是李咏主持的第一档网综，节目中，李咏和嘉宾们开着尺度颇大的玩笑，如今的他已经不再有“戴着脚镣跳舞”的感觉。在李咏看来，主持电视节目和网综并没有太多不同。

　　挑战

　　条条框框没了，不要自嗨要互动

　　在如今这个小鲜肉+IP通行的电视剧市场环境中，张洁想做现实题材，市场前景是最大的挑战。但他坚持，“艺术应该反映现实生活，呈现真实，揭露真相。这也是对新闻人的要求。魔幻、穿越题材我是不会做的。”

　　曾担任《幸运52》和《非常6+1》节目导演的邹蕾在哈文的带动下，离开央视投身网综。她告诉新京报记者，离职前后做内容有如下区别：“就像写作文一样，给你一个方向去写。在台里可能是写议论文的方式。出来了反而空间大了，不用去考虑什么东西不能说，首先要想说什么东西有意思，这也是一个挑战。就像孩子学习以前有条条框框，但是现在，这些条条框框没有了。”

　　做网综，李咏是第一次，他将做这件事的理由归结为“有意思”。“万事万物你都要先接触一下，再去判断它有意思还是没意思。”做完几期后，李咏感受到了网综的乐趣，“我不累，没有紧箍咒在头上，就是个野猴子，前期可以信马由缰一些，反正有后期再操作。”之前李咏从不看自己主持的节目，“但‘酱婶’我看了两遍，看完我觉得，我还可以再纯粹一点。”第一次做网综，多少还是会有些老习惯改不了。“我尽量做一个让大家看得惯的人，不是外在的发型、着装，而是，你别装。”

　　网络作为互动性极强的播出平台，李咏也做好了“被吐槽”的心理准备，“之前多多少少会觉得，我这么精心准备了你们怎么能说不好呢?但现在，我觉得大家怎么说都不过分，你以网络的传播方式去播出，你当然要去迎合。”

　　这个过程不容易，追随哈文的邹蕾也坦言：“以前有经验的优势，但出来之后发现没有优势。做网综之后就会发现学了太多，太多你听都没听过的词语，工作方式，思考的方式。”她表示，首先要解决的就是弄清互联网的“观众思维”。“我们当时觉得做电视也是观众思维啊，但他这个观众思维，比那种要求更赤裸裸。比如说，做节目我们碰到一个选手，导演设计了一个点觉得很兴奋，觉得这个人很有意思，但电视导演在创作思维上很容易自嗨，但实际上，所谓的网综观众思维，是要紧跟观众的互动。”

　　搞艺术的要挣钱，大家都在摸索

　　对于另外一些电视人而言，从甲方突然变成乙方，跟客户打交道也成为一门学问。2010年底，制片人杨智帆离开了工作四年的北京卫视，如今，他建立了自己的自媒体平台“冷眼看电视”，但谈及转型的过程，他感触良多。“我刚刚有公司的概念时，对公司的管理和运营是很陌生的。因为都是做内容出身的人，谈任何一个项目，都是从节目好不好看作为出发点，但是把节目作为产品之后，就要考虑到这个产品能否挣钱，如何挣钱。”

　　对于在体制内仅仅专注在节目本身的电视人来说，了解市场的规律并不简单。“体制内的工作牵扯到的事情相对比较少，制片、后期、录制棚都是配备好的，走预算就行，台里的制片人不关心广告的部分，只需要管预算。这档节目的冠名、赞助都是归台里广告部统一管理，不会直接接触客户。”以前从来不看财务报表，到现在边干边学，杨智帆笑称：“要知道这份钱是怎么来的，归属是什么。但天天搞艺术创作的人搞数据，会崩溃。”

　　目前，很多制作公司都缺个岗位——商务导演，在杨智帆看来，这就是个类似转换器的角色，既得懂节目内容，有话语权，知道某个环节和设计能否达到客户要求，又得懂商业语言。“从体制内出来的传统电视人，大多数往往很难驾驭商业语言，不知道客户的思维是什么。因此，商务导演很难找。这种工作现在大多都是由公司老板自己去跑，可能他也不是特别专业，但必须要做这样的事。所以现在，大家都在摸索。”

　　未来

　　电视人离职，在杨智帆看来是大势所趋。“这也是制播分离未来的一个结果。以后，电视台很可能不再大规模去制作节目，而是将制作完全交给市场。转型的成功率有多少，还是需要时间印证。这需要自我迭代，自我更新，也是自我成长。”而仍在央视工作的内部人士也坦言：“离开央视的人到底怎样也是在摸索阶段，压力和发展空间在后期可能会更明显。将来的趋势是：在电视台内工作稳定，但收入相对低一些，管控相对严格。在外面，空间大，工资高，但风险也大。走不走只是职业选择，不论好坏。”

　　采写/新京报记者刘玮 凌晨 实习生 邵程