在嘉德2015春拍“大观?中国书画珍品之夜”专场中，李可染作于1976年的《井冈山》以2800万元起拍，经过几十次的激烈竞价，最终以1.1亿元落槌，加佣金后成交价达到1.265亿元，超过《韶山·革命圣地毛主席旧居》，创李可染在中国嘉德拍出的最高成交纪录。

据悉，本幅《井冈山》作于 1976 年，是画家专为日本长崎“唐人馆”创作的名件，曾著录于 1977 年出版的《中华人民共和国现代美术》(日本东京华侨总会、长崎唐人馆编)。李松和万青历在梳理李可染年谱时，曾谈到 1976 年李可染有大幅《井冈山》赠与日本华侨总会，即为此幅。

本幅《井冈山》竖幅构图，阳光左照。近景处作笔直云松，松下画军民三组，红旗三面 ；中景约占画面五分之四，写瀑布飞流、苍翠叠嶂井冈群峰，沟壑纹理排列肃整 ；又于中景处留白以示氤氲云气，苍苍茫茫，并向右生发出远山。与画家稍早的数幅《井冈山》相较，本幅最大的特点是在中景处明显弱化了主峰与群峰的主次关系，群峰众星拱卫主峰的态势被以层叠堆垒的诸峰按远近关系依次层叠排布的方式取代。同时，近景虽于画面所占比例较小，却明显经过了悉心的拾掇，不仅注意以浓淡笔墨区分松树的前后关系，甚至松间点景的三组人物也十分精心的对其动态和空间排布作了处理。这样的处理不仅保持了画面的厚重感和体积感，景物的层次性和空间节奏也得到了加强。文革后期，李可染大概连续创作有大大小小十几幅“井冈山”，有《井冈山》、《革命摇篮井冈山》、《井冈山主峰图》等不同题名，而所署创作年月则以 1976 年居多，可见李可染对一个题材的反复斟酌与推演。此幅《井冈山》最后选定送交东京华侨总会代表中国参展，后由日本唐人馆收藏，相信一定是画家非常满意的 一幅。

以本幅《井冈山》来看，“题材”没有限制李可染山水画艺术语言的发展空间，反而让李可染有了“借题发挥”的机会。所以，“井冈山”让李可染又有了一次“神思遐接”，从“革命圣地”中拓展出去，将由题材所引发的“形”、“色”处置为种种意象，而将“笔墨意义”与“精神境界”视为根本。犹如“新诗”，只是不受“格律”的束缚，同样追求“音韵”与“意境”。