容铁，江苏镇江人，中国书法家协会理事，中国书法家协会新闻出版传媒委员会委员，中国美术家协会理事，西泠印社理事，民盟中央美术院常务院长，清华大学美术学院书法篆刻高研班导师，国家一级美术师，西藏自治区美术院副院长，西藏自治区文化厅副厅长。

主要专著《黄牧甫篆刻字典》、《容铁篆刻》、《容铁书法集》、《容铁书画集》，书法进课堂教科书《书法指导与练习》18卷等27部编著书画集出版。

1998年研发编著我国第一部书法软件光盘《中华书法大字典》及配套图书，被誉为中国书法字典软件奠基人。2013成功研制开发国家级科技项目—我国首部《中国汉字历代字体检索数据库》，建立了中国书法资源库的基础平台，为我国书法数据库建设奠基人。

编辑、出版成果：

首创我国第一部书法软件光盘《中华书法大字典》及图书并担任主编;编著《黄牧甫篆刻字典》;主编《当代十家篆刻字典》;《大悲咒印谱》在美国万佛城出版。2003年，荣宝斋出版社出版《容铁篆刻》;2004年，参与编著《中国书法家会员名鉴》;2004年，中国文联出版社出版《容铁书画集》。

所获荣誉称号：

被媒体誉为“中国当代书法字典电子出版物奠基人”。

2000年被授予“中国百杰书画家”称号。

2001年被中国文联授予“中国山水画200家”。

艺术交流成果：

2004年12月，在巴黎国际艺术城举办“容铁访问巴黎绘画展”。(中国美术家协会主办)

2010年5月，在广西南宁邕江湾美术馆举办“尼玛泽仁、容铁书画展”。

其书画、篆刻作品被中国美术馆、炎黄艺术馆、中南海、毛主席纪念堂、人民大会堂、中央办公厅、法国兴业银行、北京电视台、张大千、陈子庄纪念馆等多家专业单位收藏。

2012年3月11日 “水墨光韵容铁艺术展”，在北京798感叹号艺术园区展出。
 

《秋深深》 68×68cm 2007年
苍茫出于胸臆

——读容铁画记

朱小平

在一个艺术领域纵横驰骋、有所建树，即可称才人大家。如在数个领域异彩纷呈、眩人眼目，则必是大才。诚如龚自珍所云：“古来才大人，面目不专一”，是也。容铁于书、画、印皆笔划滂沱，蔚成气象，而时正壮年鼎盛，正可谓“大道直如发”。
 

《曦》 90×97cm 2006年

就书、画、印而言，中国逾千年前仆后继者无可计数。而绝大多数因袭模仿、因循守旧，仅得貌似，而无神韵，更无创新。凡中国画史上能开宗立派者或自成一家者，屈指可数：如六朝四大家、南宋四大家、元四大家、清初四高僧等;又如吴门四家、新安四家、金陵八家、扬州八怪等，无不独树一帜，立异标新。但彪柄于前，却致毁于后：代代亦步亦趋者貌似神非、千篇一面，而必有大才者则别出蹊径，成就暂新画风，令人耳目一新。尤其古来文人画与院体画，更为贻害后人。后学者无发聋振聩之逸韵，浪得虚名者甚多。书法亦更甚，诚如梁启超尝云：古代书法大家是不可学的。刘熙载亦云：“书者，如也，如其学，如其才，如其志。”画亦何尝不是如此?
 

《日出东方红似火》68×68cm 2012年

而容铁之画与书法则有别于古人，但亦不乏古人大家之影影绰绰于其中，不无借鉴，又敢于、善于创新。其实书画一途绝离不开古人，仅明代以前，中国画气象万千，互为浸泽。清戴熙《习苦斋画絮》云：“董、巨尚圆，荆、关尚方;董、巨尚气， 荆、关尚骨;董、巨尚浑沦，荆、关尚奇峭。正如阴阳互根，不可偏废”。董源、巨然开南宗，风气直下米家山水、元四家及明清诸大家。五代后荆浩、关仝立北派，引导北宋李成、范宽、郭熙及南宗四大家。其墨晕、皴法、构图、用笔变化丰盈。容铁固受其精华，又受其启迪，摒弃明清以降程式化山水之大弊，而青出于蓝，以新技法砰然 而出。
 

《扬子江的黄昏》100×100cm 2006年

容铁固然有才，生于镇江，当以米芾在镇江(京口南山)创米家山水引以为傲。其迷茫烟雨之韵致，曾几浸淫。然复步其辙，以容铁之才气，因可惟妙惟肖，然不过后世一米家山水门外弟子耳。万人丛中，不知画者或可赞叹，而知画者不过一哂耳。因世间只有一米芾，焉可再现耶?
 

《吴哥依旧 佛光普照》 45×90cm 2010年

才大之人，必有过人之处。清人杨守敬所著《学书迩言·序论》中论学书法须“天分第一，多见次之”，兼及“胸罗万有”，指出“古之大家，莫不备此”。论书如此，论画亦然。未读尽天下画，不可轻视前人;而读尽天下画，益知前人不可轻视。然正因读尽天下画，方有突破前人藩蓠之志向。欲突破藩蓠，又何其难也。与容铁于樽酒之间，尝问其何如?其“水墨光晕”又何其异军突起?其告曰：曾困惑者有三：传统山水乃似与不似，笔到意到，注重留白，散点透视为构图;无论用笔、用墨、构图基本雷同;线条造型为主，注意水墨意境;“四王”以降，形成模式;欲以创新，难之又难。我云：汝有困惑，已是大智慧，关键在于斩断烦恼丝。
 

《记忆中的南山虎泉》90×90cm 2014年

其实，清末至民国以来，山水画藩蓠已被有识者突破，如傅抱石、张大千、李可染、吴冠中数家，无程式拘束，生机勃勃，云蒸霞蔚，以新技法、新境界传世流芳。容铁尤赞赏林风眠、李可染先生对开拓山水画所表现手法的功绩，以时间、空间与逆光运用于笔墨之中，迄今无后者。
 

《烟雨江南》 68×103cm 2005年

西方的印象派也曾使容铁凝目而视，但他看到中、西文化思维和表现手法上的差异，而颇看重西方绘画在创作观念的突破。在他看来，欧洲之所以文艺复兴，是抛弃了宗教艺术的风习，而中国山水画的大敌则是固有模式和程式化手法。容铁不是简单的以水墨模仿印象派画风，简而述之，容铁的“水墨光晕”特点是：保持中国山水的精髓，不抛弃传统笔墨，以水墨表现画面光感，展现逆光透视的灵韵，以融汇中国绘画与西方绘画的审美倾向。灵活运用线条，与水墨结合表现意象;以一两个景物为物象，以一种色调为主色，以墨的浓淡充实画面;在构图上突破中国山水画的散点透视和西洋油画的聚焦透视，以写意为主要手法，彩墨间用，渲染墨韵。他的一些作品如《曦》、《夕阳无限》、《记忆中的南山虎泉》、《夕阳与白帆》、《晚归》、《梦回故里》、《泉声》等等，我是极欣赏的。取景无所谓大，而气象未必乎小;苍茫发乎胸臆，而透现于纸上，浩气仿佛嘘拂而来，令人神驰于尺楮之间。殊属匠心，亦见功底。
 

《赤壁怀古》 68×138cm 2011年

容铁一些小品，固然臻妙，神韵迭出。然不可多作，多作必致拘谨萦纡。晋人郭璞《江赋》云：“妙不可尽之于言，事不可穷之于笔”，固是哲言，然胸罗万有，何惜墨如金哉?夫天地之间，山崩海立;烟云变幻，气象磅礴，当可更适于大笔淋漓，大块墨色;光晕映射，星汉灿烂，方无负于开宗立派之志。是所爱也，故有微言，兼寄厚望焉。
 

《月下》 160×60cm 2011年

注：“金陵八家”亦非八人，前人各说不一，总计有19人。但无龚贤列为“逸品”之石谿、程正揆。“扬州八怪”亦非八人，据考共达15人。“八”非数目，扬州方言有“丑八怪”、“蹊跷八怪”(事出意外)等。查《说文解字》释：“八，别也。象分别相背之形”。