未来 中青年板块潜力巨大

与近现代名家相比，当代名家作品受行业调整的冲击是比较大的。

特别是今年以来，让业界人士有点意外的是，一些现代名家作品走出一轮逆势上涨的大行情，但是，当代一些在世名家的作品依然在“价格泥潭”中挣扎。“有些前期炒作过度、泡沫较多的一线画家的作品，价格仍然在探底中。”何文发说，因为大环境改变了市场原来的供求关系，那些前期价格抬得太高的作品必然会随着需求的萎缩向下回落。

比较特别的是中青年板块。“尽管大多数中青年画家作品的学术价值仍有待探讨梳理，但不可否认的是，中青年仍然是最具有市场潜力的一个板块。”何文发进一步分析，由于中青年画家的作品普遍价格门槛比较低，面对的收藏者群体比较庞大，因而，在前一轮市场大调整中，他们受到的冲击反而较小。

“就我和身边一些同类型的花鸟画家而言，这两年的市场行情基本上没有受到什么影响。”欧阳锦不无自豪地对记者说，去年是画廊和拍卖行的从业人士普遍认为行情最不好的一年，他在广东美术馆做的那场展览，60张大画卖得一张都不剩。“不是因为我画得比一线名家还要好，而是因为我的作品风格和价格定位刚好迎合了市场的需求。”

性价比是目前许多一线名家都会忽略的一个问题。高鹏飞解释称，有些画家的花鸟画的确画得很好，也有非常独立的个人风格，但是，真要掏钱来买时，很多收藏家却下不了这个手。“价格是第一门槛，定得太高，自然就会把很多有购买意愿的人挡在门外。我自己有过几次类似的经历，都是因为价格谈不拢，最后取消了购买机会。现在主动权转移到了买方，收藏者可选范围广了，不在乎多看几家。”

今年以来，民政部连续曝光了十批共两百多家与投资收藏相关的“山寨社团”，这一定程度上也打压了一些“江湖艺术家”原来固守的市场。“不管是收藏者，还是投资者，他们希望买到价低质优的作品。”欧阳锦认为，当前是中青年花鸟画家抢滩市场的大好时机。“有远见的艺术家，就应该抛弃不切实际的投机思想，加大对创作的精力投入。如果还是像以前那样粗制滥造，不仅抓不住机会，反而会加快自己被市场淘汰的速度。”

对话岭南花鸟画家欧阳锦：

新工笔市场渐热

人物简介

　　欧阳锦，广州从化人，广州美院中国画系高级进修班结业。现为中央文史研究馆书画院研究员，广东省政府文史研究馆馆员，广东省文史馆国画院画家，广州美协理事、花鸟画艺委会委员。

　　南方日报：您的作品取材、用笔，造型和构图，都从陈永锵、方楚雄等当代岭南画家以及齐白石等许多前辈画家的身上吸收了养分。面对先入为主的藏家，怎么让你的作品突显出来?

　　欧阳锦：如何做到不跟别人雷同，是每个花鸟画家都应该去思考和解决的问题。我从传统工笔花鸟，过渡到写意花鸟，然后再来到现代工笔画鸟，中间也有过迷茫，但最后还是走出了自己的一条路。除了刻苦钻研外，最重要的一点是，我的创作是随心而动的。

　　南方日报：如何看待同行之间的市场竞争?

　　欧阳锦：艺术的价值在于思想个性的差异化，在我看来是不存在竞争的。我以前局限于画田园，后来拓展到更广阔的大自然，只要写生看过的东西都可以入画。每个画家的性格和想法都不同。我的性格比较内向、扎实，而且还比较爱干净，所以我的画自然就流露出多一点的宁静、沉稳、整洁和甜美。

　　南方日报：你是要求人如其画的吗?

　　欧阳锦：画画不仅是画眼里看到的，更是画心里想着的。如果做不到这一点，你的艺术语言可能就会比较僵化苍白。我做事一直比较认真，这使得我在每一幅作品上面都投入很多。反过来说，如果我的功利心太重，画面一定会浮躁虚荣。

　　南方日报：您很早就进入市场，对艺术商业最大的感触是什么?

　　欧阳锦：有人欣赏和掏钱来买自己的作品，是画家的幸福。但我不赞同被商业绑架，而希望有更多的自由去创作自己认同的东西。这个需要画家和藏家共同来平衡，有一方追得太紧，就会影响到另一方对原则的把握，从而损失艺术和商业本身在追求的价值。

　　南方日报：如何看待当代艺术对传统艺术的冲击?

　　欧阳锦：中国画的地位在未来不会动摇。这是我最基本的看法。当代艺术普遍存在过度包装和炒作的问题，它们的艺术价值还有待考验。当然中国画也要向前走，固步自封和一味模仿也是死路一条。现在新工笔画鸟市场渐热，表面市场认可了它的进步。

　　原标题：高手如林，中青年须摆脱同质化竞争 花鸟画细分市场竞争日趋激烈