于希宁先生是我国现代重要国画家、美术教育家，是20世纪中国画坚守传统走出现代之路的标志性画家，尤其以画梅弛誉中外，彪炳画史。梅花作为艺术形象入诗始见于六朝，入画始见于隋唐，最初是作为“春信”的美学符号，北宋时发展为一个独立画科，成为文人画的重要题材，寄寓了文人雅士的思想情操。在宋代，主要表现为不受世俗羁绊，理学式的以寄情天地来涵养个体精神的清逸品格。到了元代，受“蛮族”统治，因为文明的失落，梅花在文人笔下更多地表现为幽居绝世的不合作立场。近现代中国，面对现代文明的挑战，尤其是列强的掠夺与侵略，中华民族亟待精神上的振发。笔墨当随时代，于希宁先生以独创性的艺术语言强调了梅花凌寒傲雪的斗争精神，使梅花成了20世纪中国人民为谋求民族独立，安身立命，建设生活而英勇奋斗，自强不息的精神象征，历史性地丰富了梅花的艺术内涵，被誉为“国梅于家样”。

    于萍三岁起在父亲于衍堂引导下画画，中学起在祖父于希宁教导下专心画梅，祖父赐号梅童。梅童于萍不仅勤于传习“国梅于家样”的艺术样式，而且恪守祖父家训“才德勤修养，三魂共一心”，尤其注重涵养梅花所象征的精神。展览现场，物欲横流的都市一角，梅童于萍笔下的梅花骨气、清气、生气扑面而来，传统文化的魅力不知不觉中净化着观者的心灵。

梅童于萍作品-虚谷雪梅诗意图

于希宁先生与孙女梅童于萍

    策展人贾谬介绍，由于近现代中国的历次文化巨变，当代中国已经与自身的传统出现断裂，像于希宁、于衍堂、于萍这样一家三代延续的艺术传承非常难得，弥足可贵。传统文化是我们的心灵家园，精神上回家正是“中国梦”的心声。本次展览意在让公众更多地了解我们民族自身的传统文化，并向传承致敬。

    据介绍，本次展览结束后将在济南、青岛、淄博等地巡展。